Ik had enkele dagen geleden het genoegen om de avant-première van ‘Captain America: The First Avenger’ bij te wonen. Tot mijn eigen verbazing gebruik ik hier bewust en geheel onverwacht het woord ‘genoegen’. Ik en actiefilms, wij hebben niet zo heel veel gemeen ziet u. Wanneer testosteron en wapens elkaar ontmoeten ben ik daar in de bioscoop meestal geen kroongetuige van. Ik hoef u dus ook niet te vertellen dat mijn verwachtingen niet erg hoog gespannen waren. De titel alleen al leek een arrogant patriottistische met breinloze schietpartijen doorspekte lofzang op Amerika te suggereren. Gelukkig kreeg ik iets voorgeschoteld dat na afloop veel subtieler en onderhoudender bleek zonder dat het de zogenaamde charmes van het genre ook maar enigszins verloochende.

Steve Rogers (Chris Evans), een jongeman uit Brooklyn, is vastberaden om zijn land te verdedigen. De Verenigde Staten van Amerika zijn inmiddels ten prooi gevallen aan de monsterlijke klauwen van de Tweede Wereldoorlog.  Terwijl er bloed vloeit aan het front slaagt Steve er maar niet in om toegelaten te worden tot het Amerikaanse leger. Gefrustreerd tracht hij tot vijfmaal toe met frauduleuze papieren de medische keuring te doorstaan in verscheidene Amerikaanse steden, vergeefs. Net wanneer iedereen het bleke schrale ventje met astma de rug toegekeerd lijkt te hebben ziet één man potentieel in hem. Dr. Erksine (Stanley Tucci) kijkt verder dan de frêle figuur die iedereen als het ware op voorhand heeft afgewezen en ontdekt iets dat voor hem veel meer waarde heeft: intelligentie, integriteit, moed, en, last but not least, een goede inborst. De Duitse geleerde rekruteert de jongeling en vraagt hem om mee te werken aan het geheime ‘Project Rebirth’. Uiteindelijk wordt underdog Rogers, na uitvoerig zijn mentale en morele uitmuntendheid bewezen te hebben ondanks zijn fysieke inferioriteit,  geselecteerd als eerste proefkonijn voor dit experiment. Dr. Erksine ontwikkelde namelijk een serum dat de capaciteiten van het menselijk lichaam in extreme mate optimaliseert, het maximale fysieke potentieel van de mens bewerkstelligt. Met andere woorden: het serum maakt van gewone soldaten supersoldaten. Van zodra Steve’s metomorfose voltooid is wordt Dr. Erskine vermoord door een agent van ‘Hydra’, het geheime wetenschappelijke onderzoeksdepartement van de Nazi’s onder leiding van Johann Schmidt (Hugo Weaving), welbekend onder de flatterende bijnaam ‘de Rode Schedel’. Dr. Erskine neemt de formule om het serum te produceren mee het graf in. Wat een Amerikaans superleger moest worden draait uit op een onemanshow. Het leger weet zich geen raad met rariteit Rogers, senator Brandt (Michael Brandon) daarentegen ziet meteen zijn potentieel als oorlogspropaganda. Steve wordt in een superheldpakje geperst met de Amerikaanse driekleur om te figureren als ‘Captain America’ in musicals en films. Men zendt hem zelfs naar het front in Italië om daar het moreel van de manschappen op te peppen met een optreden. De doorwinterde Amerikaanse soldaten hebben echter geen oren naar een man in maillot en bekogelen hem met tomaten en scheldtirades. Op dat moment beseft Captain America dat de heldenstatus die hij verworven heeft eigenlijk een loze titel is en zijn oorspronkelijke ambities vertroebeld heeft. Hij besluit het heft in handen te nemen waardoor de strijd tegen de Rode Schedel in alle hevigheid losbarst!

Nee, u leest het goed, een revolutionair plot mag u van regisseur Joe Johnston in deze film niet verwachten. Ditzelfde plot wordt gedurende heel de film gedragen door het hoofdpersonage. De geloofwaardigheid van Rogers verschaft geloofwaardigheid aan het geheel. Zijn nuchtere karakter wordt op zeer subtiele wijze vrij diepgaand uitgewerkt via beeld en dialoog. De kijker leeft met hem mee, van begin tot eind, ziet hem groeien. Even fijngevoelig wordt de wederzijdse genegenheid tussen Rogers en zijn drilmeester Sergeant Peggy Carter (Hayley Atwell) uitgewerkt dankzij de kracht van de suggestie. Het moet trouwens gezegd: Hayley Atwell ziet er beeldig uit met 40s make-up. Het verhaal zelf en de sci-fi elementen zijn bovendien zeer mooi geïncorporeerd in deze episode van de geschiedenis, al moet u natuurlijk wel enigszins van science fiction houden. Andere troeven zijn de special effects en de geraffineerde humor. De metamorfose van Steve Rogers, bijvoorbeeld, is zodanig geslaagd dat men zich na de film afvraagt of acteur Chris Evans nu eigenlijk een teer bloempje is of een krachtpatser. Niet alleen de actieheld werd overigens goed gecast, de acteerprestaties waren globaal gezien, zeker als we het genre in beschouwing nemen, bovengemiddeld. De verheerlijking van Amerika is opvallend genoeg beperkt tot een absoluut minimum, al kan ik me inbeelden dat men in het thuisland enig chauvinistisch traantje wegpinkt.

Eigenlijk komt het erop neer dat dit zeker niet de beste of meest originele film is die u ooit gezien heeft, maar ‘Captain America: The First Avenger’ is zeker een cinemabezoek waard, zélfs als u geen fan bent van het genre. Verwacht geen meesterwerk, een fijne avond daarentegen…

http://www.youtube.com/watch?v=-J3HfllvXWE

http://www.youtube.com/watch?v=qm0kdA9ii3o

Ik kon zijn etniciteit niet plaatsen. Zijn afkomst is dan ook zeer exotisch. Bruno Mars zag namelijk het levenslicht op Hawaï waar hij opgroeide in een zeer muzikale familie. Het is dan ook niet verwonderlijk dat hij uiteindelijk in Los Angeles terechtkwam en daar zijn kwaliteiten als singer/songwriter/producer bewees. En het bewijs is er: zeven nominaties voor de Grammy Awards!

Het was echter pas toen de single Grenade op de radio te horen was dat ik werkelijk schrok van wat Mars in zijn mars had, wat een passie in dat lied! Bekwaam als ze zijn hadden de vriendelijke jongens bij Adhese/Enchanté door dat het album stilaan op mijn verlanglijstje begon te verschijnen. Ze waren dan ook zo vriendelijk om me een exemplaar van het debuutalbum doo-wops & hooligans ter beschikking te stellen om mijn ervaringen met jullie te delen!

Het album bevat de volgende tracks:

1. Grenade
2. Just the way you are
3. Our first time
4. Runaway baby
5. The lazy song
6. Marry you
7. Talking to the moon
8. Liquor store blues (ft. Damian Marley)
9. Count on me
10. The other side (ft. Cee Lo Green & B.o.B.)
11. Somewhere in Brooklyn
12. Talking to the moon (acoustic piano version)

De nummers die mij persoonlijk het meest konden bekoren zijn: Grenade, Just the way you are, Runaway Baby, Talking to the moon & Somewhere in Brooklyn.

Grenade

Pijn en passie, dat is waar dit ijzersterke nummer om draait. De beat van dit lied klinkt als het bonzen van een vurig hart dat smeekt om (terug) bemind te worden. De zanger weet in zijn stem zo veel gevoel te leggen dat de noten tot leven komen. Hij zou alles opofferen voor de liefde, maar dat gevoel is niet wederzijds: zijn beminde bemint hem niet (meer). Hij heeft haar heel zijn hart gegeven, en zij heeft het gebroken.

Just the way you are

Is er iets mooier dan een jongen die een meisje zegt dat ze prachtig is zoals ze is, dat haar glimlach de wereld doet stille staan? De dames zijn vaak veel te onzeker over wie ze zijn en hoe ze eruit zien, volledig onterecht. Jullie mogen er zijn, geloof ons nu maar gewoon!

Runaway Baby

Het energieke ritme van dit nummer past perfect bij de boodschap die het wil uitdrukken. Sommige mannen zijn nu eenmaal niet te vertrouwen. Vaak zijn ze uit op een lustig avontuurtje met als resultaat een meisje dat alleen achterblijft, betoverd en gedesillusioneerd. Daarom kan ze beter weglopen voor het te laat is!

Talking to the moon

Talking to the moon is een lied over liefdesverdriet en gemis. In al zijn eenzaamheid richt de zanger zich tot de maan, een trouwe nachtelijke metgezel. Hij hoopt dat de maan een gemeenschappelijke gesprekspartner is, dat hij ook gemist wordt, ergens. Via de maan tracht hij triest door te dringen tot zijn geliefde en uit hij zijn stille klacht.

Somewhere in Brooklyn

Ken je dat gevoel? Je ziet iemand vluchtig en op slag weet je dat die persoon speciaal is, dat hij of zij speciaal kan zijn voor jou, dat jullie samen bijzonder zouden kunnen zijn. De frustratie is dan ook des te groter wanneer die persoon even vlug verdwijnt als hij of zij tevoorschijn kwam, als een prachtige schim der verbeelding die eigenlijk nooit bestaan heeft.

http://www.youtube.com/watch?v=K851vIUK37Q

Doo-wops & hooligans is een feel good album van formaat met een brede waaier aan muziekstijlen, sounds & catchy tunes. Bepaalde nummers spreken meer tot de verbeelding dan andere, maar dat wil niet zeggen dat deze laatste verwaarloosbaar zijn. Alle nummers dragen bij tot de kwaliteit van dit album. Globaal beschouwd is de cd een leuke aankoop die geen enkele cd-collectie zal ontsieren. Bruno Mars maakt mensen blij, opgewekt en herinnert ons af en toe ook aan de schoonheid van oprecht lijden.

De film ‘Nine’ vangt aan vol sexy spektakel. De openingsscene, met beeldschone vrouwen die in pittige lingerie een opzwepende dans opvoeren, doet geloven dat wat volgt een musical uit de duizend zal blijken. Niets is echter minder waar. Het lijkt of regisseur Rob Marshall lijdt aan dezelfde kwaal als zijn hoofdpersonage in deze musicalfilm: Ondanks het feit dat hij over alle middelen beschikt om een waar visueel schouwspel te brengen, met een cast om u tegen te zeggen, blijft de totaalervaring uit door een gebrek aan inspiratie en inhoudelijke rijkdom in zijn script. Heel de film teert op dezelfde simpele verhaallijn, afgewisseld met muzikale scènes zonder de nodige catchiness. De nummers zijn niet pakkend genoeg om ze tegen het einde van het avondje uit nog te kunnen neuriën en men vraagt zich eigenlijk af waarom men er een musical van willen maken heeft. De muzikale momenten zijn tevens niet succesvol geïncorporeerd in de film.

Maar: ere wie ere toekomt. Visueel is de film bij momenten erg sterk en weet hij door te dringen tot de ziel van Italië. De kijker krijgt enkele prachtige landschappen en decors te zien die de reiszin werkelijk prikkelen. Het hotel waar Guido rust zoekt, bijvoorbeeld, is tot de verbeelding sprekend, badend in de zon naast het azuurblauwe water. Bovendien wordt er ook goed geacteerd, globaal gezien. Zo zet Daniel Day-Lewis een puike prestatie neer, spijtig genoeg moet die bijna de hele film dragen. Ook de goede acteerprestaties van zijn medespelers zullen aan het einde van de rit de dupe blijken van het zwakke verhaal.

Uiteindelijk komt het er op neer dat je heel de film zit te wachten op iets inhoudelijks dat volledig beantwoord aan de mooie beelden die je te zien krijgt, tevergeefs. Ondanks de sterke cast verdwaalt de verhaallijn in een kluwen aan dialoog, wederkerend drama en middelmatige muzikale intermezzo’s. Waar het script niet straalt, is het de film die faalt. Rob Marshall beschikte over een toverstok, jammer genoeg heeft hij er alleen niet mee gezwaaid, waardoor de werkelijke magie uitbleef. Nine is een beetje zoals het eerste kwartier in de wachtkamer bij de dokter: Niet onaangenaam, maar er zijn leukere dingen in het leven.